آموزش نرم افزار افتر افکت

آموزش نرم افزار افتر افکت After Effects (AE) یکی از ابزارهای قدرتمند و محبوب در زمینه جلوه‌های بصری و موشن گرافیک است که توسط شرکت Adobe توسعه یافته است. این نرم‌افزار بیشتر برای ایجاد جلوه‌های بصری (Visual Effects)، انیمیشن‌سازی (Animation) و کامپوزیت‌کردن (Compositing) استفاده می‌شود. در ادامه به‌صورت گام‌به‌گام و جزئیات کامل نحوه کار با این نرم‌افزار را توضیح خواهم داد.

۱. آشنایی با محیط کاربری (User Interface)

پنل‌ها و بخش‌های اصلی:

• Timeline: یکی از بخش‌های اصلی است که شما در آن می‌توانید فریم‌ها را ببینید و لایه‌های مختلف را کنترل کنید. هر کاری که انجام می‌دهید بر روی تایم‌لاین اثر خواهد گذاشت.
• Composition Panel: نمایش خروجی تصویر است که در آن می‌توانید پیش‌نمایشی از پروژه خود را ببینید.
• Project Panel: در اینجا می‌توانید فایل‌های پروژه و مدیاهای مختلف (ویدئو، عکس، فایل‌های صوتی و …) را وارد کنید و آن‌ها را مدیریت کنید.
• Effects & Presets Panel: شامل انواع افکت‌های آماده‌ای است که می‌توانید به لایه‌های خود اضافه کنید. در این بخش، می‌توانید جلوه‌های تصویری، رنگ‌ها، افکت‌های حرکتی و … را به لایه‌های خود اعمال کنید.

۲. ایجاد پروژه (Creating a Project)

برای شروع کار در After Effects، ابتدا باید یک پروژه جدید ایجاد کنید:

1. File > New > New Project: با این گزینه یک پروژه جدید باز می‌شود.
2. Composition > New Composition: یک “کامپوزیشن” جدید برای شما باز می‌شود که مانند صفحه اصلی یا بوم شما در طراحی است. در اینجا شما اندازه، رزولوشن، مدت زمان و سایر ویژگی‌های پایه‌ای پروژه خود را تنظیم می‌کنید.

نکات کلیدی برای تنظیم Composition:

• Preset: معمولاً برای ویدیوهای Full HD از preset 1080p با نرخ 29.97 فریم بر ثانیه استفاده می‌شود.
• Duration: مدت زمان کل کامپوزیشن را می‌توانید تعیین کنید. مثلاً 00:00:30:00 برای یک ویدئوی 30 ثانیه‌ای.

۳. کار با لایه‌ها (Working with Layers)

After Effects مانند فتوشاپ لایه‌محور است، به این معنی که تمام عناصر گرافیکی، ویدیوها و افکت‌ها در لایه‌های جداگانه‌ای قرار می‌گیرند. لایه‌ها می‌توانند شامل موارد زیر باشند:

• لایه‌های ویدئویی و عکس: می‌توانید ویدئو یا عکس‌های خود را به پروژه وارد کنید و آن‌ها را در تایم‌لاین تنظیم کنید.
• لایه‌های صوتی: صداهایی که در پروژه استفاده می‌کنید نیز در لایه‌های جداگانه قرار می‌گیرند.
• Solid Layers: لایه‌هایی با رنگ‌های ثابت برای استفاده به‌عنوان بک‌گراند یا ایجاد اشکال ساده.
• Adjustment Layers: این لایه‌ها برای اعمال افکت‌ها بر تمام لایه‌های زیرین خود استفاده می‌شوند.

تنظیمات لایه‌ها:

• Position (P): موقعیت لایه در فریم.
• Scale (S): تغییر اندازه لایه.
• Rotation (R): چرخش لایه.
• Opacity (T): شفافیت لایه.

۴. انیمیشن‌سازی (Animation)

انیمیشن‌سازی در After Effects بر پایه سیستم Keyframe است. برای ایجاد حرکت در یک لایه، باید ویژگی‌های خاصی از لایه را در تایم‌لاین با Keyframe مشخص کنید.

مراحل انیمیشن‌سازی:

1. یک لایه را انتخاب کنید.
2. به تایم‌لاین رفته و فریم ابتدایی را مشخص کنید.
3. یک Keyframe را برای ویژگی موردنظر (مثلاً Position) فعال کنید.
4. به فریم دیگری بروید و موقعیت یا ویژگی موردنظر را تغییر دهید. After Effects به‌طور خودکار انیمیشن بین این دو حالت را ایجاد می‌کند.

۵. افکت‌ها و پریست‌ها (Effects & Presets)

افزودن افکت به لایه‌ها:

1. در پنل Effects & Presets، افکت موردنظر خود را پیدا کنید (مثلاً Blur، Color Correction و …).
2. آن را به لایه‌ای که می‌خواهید افکت بر آن اعمال شود بکشید.
3. در پنل Effect Controls می‌توانید تنظیمات مربوط به افکت را تغییر دهید.

برخی از افکت‌های محبوب:

• Gaussian Blur: برای نرم‌کردن لبه‌ها و ایجاد تاری.
• Color Correction: تنظیم رنگ و کنتراست لایه.
• Keying: برای حذف پس‌زمینه‌ها، مانند استفاده از کروماکی (Chroma Key).

۶. ماسک‌ها (Masks)

ماسک‌ها به شما این امکان را می‌دهند که بخش خاصی از یک لایه را نمایش داده یا پنهان کنید. به‌عنوان مثال، اگر بخواهید بخشی از یک تصویر را حذف یا مخفی کنید، از ماسک استفاده می‌کنید.

ایجاد ماسک:

1. یک لایه را انتخاب کنید.
2. با استفاده از ابزار Pen Tool یا Shape Tool شکل ماسک را بر روی لایه رسم کنید.
3. در قسمت تنظیمات لایه، می‌توانید ویژگی‌های ماسک مانند Feather (نرمی لبه‌ها) و Opacity (شفافیت) را تنظیم کنید.

برای انیمیت‌کردن ماسک‌ها در Adobe After Effects از همان روش انیمیشن‌سازی بر پایه Keyframe استفاده می‌شود. انیمیت‌کردن ماسک‌ها به شما اجازه می‌دهد تا شکل، موقعیت، و اندازه ماسک را در طول زمان تغییر دهید. در ادامه نحوه انجام این کار را به‌صورت گام‌به‌گام توضیح می‌دهم:

مراحل انیمیت کردن ماسک‌ها:

1. ایجاد یک لایه و اعمال ماسک:
   • ابتدا لایه‌ای که می‌خواهید روی آن ماسک بگذارید (مثل ویدئو یا عکس) را انتخاب کنید.
   • از ابزار Pen Tool یا Shape Tool برای رسم یک ماسک روی لایه استفاده کنید.
   • پس از کشیدن ماسک، لایه موردنظر دارای یک ماسک جدید خواهد شد که در زیر تنظیمات لایه در تایم‌لاین دیده می‌شود.
2. بازکردن تنظیمات ماسک:
   • در پنل تایم‌لاین روی مثلث کنار لایه کلیک کنید تا تنظیمات لایه باز شود.
   • به بخش Masks بروید و تنظیمات ماسکی که ایجاد کرده‌اید را باز کنید. اینجا پارامترهایی مثل Mask Path، Mask Feather، Mask Opacity و Mask Expansion را می‌بینید.
3. فعال‌کردن Keyframe برای Mask Path:
   • برای انیمیت کردن ماسک، مهم‌ترین پارامتری که با آن کار می‌کنید، Mask Path است.
   • کنار گزینه Mask Path، یک آیکون ساعت قرار دارد. روی آن کلیک کنید تا Keyframe فعال شود. وقتی این کار را انجام می‌دهید، After Effects یک Keyframe در تایم‌لاین در موقعیت فعلی اضافه می‌کند.
4. تغییر شکل ماسک:
   • به فریم دیگری در تایم‌لاین بروید (مثلاً چند ثانیه جلوتر).
   • با انتخاب ماسک (یا نقاطی از آن) در Composition Panel، شکل یا مکان ماسک را تغییر دهید. شما می‌توانید هر نقطه از ماسک را جابه‌جا کنید یا کل ماسک را به محل دیگری منتقل کنید.
   • پس از تغییر شکل ماسک، یک Keyframe دیگر به‌صورت خودکار ایجاد می‌شود که تغییرات را ذخیره می‌کند.
5. مشاهده انیمیشن ماسک:
   • اکنون اگر تایم‌لاین را پخش کنید، خواهید دید که ماسک به‌صورت انیمیت شده تغییر می‌کند. بسته به تغییراتی که انجام داده‌اید، ماسک ممکن است جابه‌جا شود، بزرگ‌تر یا کوچک‌تر شود، یا شکل خود را عوض کند.

نکات اضافی:

• Feather (نرمی لبه‌های ماسک):
  • شما می‌توانید نرمی لبه‌های ماسک را با استفاده از Mask Feather انیمیت کنید. برای این کار، Keyframe مربوط به Feather را فعال کنید و در طول زمان مقدار نرمی لبه را تغییر دهید.
• Mask Opacity (شفافیت ماسک):
  • اگر بخواهید میزان شفافیت ماسک را تغییر دهید، می‌توانید پارامتر Mask Opacity را انیمیت کنید. این قابلیت به شما اجازه می‌دهد که ماسک به‌تدریج محو یا نمایان شود.
• Mask Expansion (گسترش ماسک):
  • از Mask Expansion برای انیمیت‌کردن گسترش یا انقباض ماسک استفاده کنید. این گزینه به شما اجازه می‌دهد که بدون تغییر شکل ماسک، آن را بزرگ‌تر یا کوچک‌تر کنید.

کاربردهای انیمیت کردن ماسک:

• نمایان کردن تدریجی اشیاء: می‌توانید با انیمیت کردن ماسک‌ها، بخش‌هایی از تصویر یا ویدئو را به‌تدریج آشکار یا پنهان کنید.
• ایجاد جلوه‌های حرکتی: ماسک‌ها می‌توانند برای ایجاد مسیرهای حرکت پیچیده استفاده شوند، مانند حرکت یک شیء در امتداد یک مسیر ماسک.
• افکت‌های خاص بصری: از ماسک‌های انیمیت شده برای ایجاد افکت‌های نورپردازی، سایه‌زنی یا حتی جلوه‌های ویژه مانند افکت‌های شعله یا دود استفاده کنید.

انیمیت کردن ماسک‌ها یکی از ابزارهای قدرتمند برای ایجاد جلوه‌های بصری جذاب در After Effects است و با تمرین بیشتر می‌توانید ماسک‌های پیچیده‌تری ایجاد و انیمیت کنید.

۷. Tracking و Motion Tracking

Motion Tracking یک قابلیت پیشرفته است که به شما اجازه می‌دهد تا حرکت یک شیء را دنبال کنید و لایه‌ها یا افکت‌های دیگر را به آن حرکت متصل کنید.

مراحل کار با Motion Tracking:

1. یک ویدئو را به تایم‌لاین اضافه کنید.
2. به Window > Tracker بروید.
3. گزینه Track Motion را انتخاب کنید و نقطه‌ای از ویدئو را که می‌خواهید دنبال شود مشخص کنید.
4. After Effects حرکت این نقطه را در طول ویدئو دنبال می‌کند. شما می‌توانید یک شیء یا متن را به این حرکت پیوند دهید.

۸. رندر و خروجی گرفتن (Rendering)

پس از اتمام پروژه، نوبت به خروجی‌گرفتن می‌رسد. برای این کار از Adobe Media Encoder یا سیستم رندر داخلی After Effects استفاده می‌کنید.

1. Composition > Add to Render Queue: کامپوزیشن را به صف رندر اضافه کنید.
2. Render Settings: تنظیماتی مانند کیفیت خروجی و رزولوشن را در اینجا مشخص می‌کنید.
3. Output Module: فرمت فایل خروجی مانند MP4، MOV و… را انتخاب کنید.
4. Output To: محل ذخیره فایل را انتخاب کنید و سپس روی Render کلیک کنید.

برای دانلود آموزش جامع تصویری نرم افزار افتر افکت بصورت رایگان به کانال زیر مراجعه کنید.

 

ورود به کانال جهت دانلود آموزش کامل افتر افکت